 |
|
|
|
|
|
|
|
использует технологию Google и индексирует только интернет-
библиотеки с книгами в свободном доступе |
|
|
|
|
|
|
|
|
Предыдущая | все страницы
|
Следующая |
|
 |
КУЛЬТУРА ВИЗАНТИИ XIII — первая половина XV в.
стр. 343
зантийская нотация» описывала важнейшие явления музыкального процесса лишь приблизительно 1, то новая,
«средневизантийская», фиксировала их достаточно точно 2.
Новая нотация состояла из трех основных групп невм. Первая, включавшая 14 знаков, называвшихся
фсоѵоги (в данном случае — «интервалы»), обозначала главнейшие восходящие и нисходящие интервалы (для
повторения одного и того же звука существовал особый знак — «исон»). Их комбинации могли фиксировать
любые из применявшихся интервальных образований. Кроме того, каждый из этих знаков одновременно
обозначал и самую малую длительность — хрбѵос лрсо;~тос. Таким образом, одни и те же невмы указывали не
только конкретный интервальный шаг, но и определенные длительности составляющих его звуков. Вторая группа
знаков — «мартирии» (цяртириаи) — должна была обозначать высоту звучания всего звукового комплекса,
ладотональную сторону музыкального материала: икосы 3 и переходы от одних икосов к другим. Третья группа —
так называемые «большие ипостаси» (деубйаи и; лоотаоеис), или просто «большие знаки» (деубйа агщббоиа),—
состояла из трех подгрупп. Невмы одной из них обозначали ритмические единицы, отличающиеся от «хроноса
протоса»: удвоенный «хро-нос протес» и некоторую «срединную» длительность, величина которой была больше
«хроноса протоса», но меньше его удвоенного варианта. Другая подгруппа «больших ипостас» указывала на
характерные черты исполнения: цезуры между построениями, способы звукоизвлечения, ускорение, замедление
и т. д. Третья подгруппа представляла собой знаки, унаследованные от палеовизантийской нотации,
подразумевавшие небольшие мелодические образования. Такова вкратце система средневизантийской нотации.
{528}
Ее внедрение в художественную практику означало коренной перелом в музыкальной жизни. Теперь
византийские мелурги не сталкивались ни с какими существенными трудностями при записи музыкального
материала. В рукописях могли фиксироваться любые звуковысотные последовательности, и их ритмические
формы могли быть также более разнообразными (хотя и не в такой степени, как звуковысотные). Все это
способствовало раскрепощению творческой фантазии. Создатель музыки мог быть теперь уверен, что рукопись
донесет до певчих подробные детали его замысла, начиная от точной величины интервала между звуками и
кончая характерными приемами исполнения.
К XII—XIII ее. в Византии сформировалась обширная система песнопений, применявшаяся в
государственной и культурной сферах. Ее специфика заключалась в том, что она состояла из довольно
ограниченного числа жанров, зародившихся еще на предыдущем историческом этапе развития (псалом, канон,
тропарь, гимн, стихира) и служивших основным ядром музыкальной практики. Однако исполнение того или
иного жанра в каждом отдельном случае, время и место его использования в музыкальном оформлении
богослужений, своеобразие и тематика содержания, особенности текста и методов исполнения — все это
способствовало закреплению за песнопениями определенных названий 4. Так, например, многие песнопения
получили название по своим начальным словам 5. «Славословные» (До^огоика) — (по первому слову знаменитого
восклицания «Слава (Д6£, а) Отцу и Сыну, и Святому духу» (так называемая малая доксология);
«многомилостивые» (жЛие^еои) — псалмы 134 и 135, содержащие часто повторяемое слово «милость» (то;4
е;'^еос); «величальные» (деуаАлиѵарш) — по начальному глаголу девятой оды канона «Величит (деуаАлЗѵеи)
душа моя Господа» (Лк. I. 46—55); «блажен
См.: Герцман Е. В. Развитие музыкальной культуры // Культура Византии: Вторая половина VII— XII в. М.
1989. С. 557—570.
2 Подробнее см.: Tillyard H. J. W. Handbook of the Middle Byzantine Musical Notation. Kopenhagen, 1935. (MMB.
Subsidia I, 1); Wellesz E. A History of Byzantine Music and Hymnography. Oxford, 1961. Р. 262—284; Haas M.
Byzantinische und slavische Notationen. Koln, 1973. S. 2.3—2.65. (Paleographie der Musik; Bd. 1, fas. 2); Герцман Е. В.
Византийское музыкознание. Л., 1988. С. 207—246.
3 Об ихосах см.: Герцман Е. В. Развитие музыкальной культуры. С. 562—563.
4 ХриЗоаѵФос о;' е;'к Маошои. Фесорптгко^ѵ игуа тт|;~с um)aucn;~ç Теруеотп. 1832. 'Бк5. В. 'АФл.;~ѵаи, 1977. Е.
178—180. § 400—450; ХоирдоиЗСюс Ет. 'О Дашоокпѵбс, п;'; тои Фесорптгко^ѵ л^пГрес xn;~ç РиСаѵтгѵпГс
иоиоикп;~с. Аеикшоиа, 1986. Е. 93—96.
5 Во избежание свободных переводов и, как следствие, возможной путаницы здесь и далее даны традиционные
славянские названия византийских песнопений. Классификация видов славянских песнопений в их связи с
греческой терминологией изложена в статье: Момина М. А. Песнопения древних славяно-русских рукописей //
Методические рекомендации по описанию славяно-русских рукописей для Сводного каталога рукописей,
хранящихся в СССР. М., 1976. Ч. II. вып. 2. С. 448—482.
|
 |
|
Предыдущая |
Начало |
Следующая |
|
|
|